Sinopsis

En la aldea gallega de Tornelos vive Minia, una adolescente huérfana que reside en un molino junto a sus tíos, Juan Ramón y Pepona, y sus primos, Melia y Andrés.
Con el negocio en decadencia, Pepona se dirige hacia Compostela para pedir un perdón de renta al señor del lugar. En el camino se encuentra con su amiga Jacoba, quien viaja para que un boticario, Don Custodio, cure a su marido con un ungüento hecho con untos de moza con el que, parece ser, hace mucho dinero.

Crítica

La gran escritora Emilia Pardo Bazán escribió este cuento largo en el año 1890, aparecido por primera vez en la publicación “La España Moderna”.

Tras una introducción con citas a Ernst Theodor Amadeus Hoffman y a Victor Hugo vía Quasimodo, la autora gallega nos invita a ser valientes y a penetrar en “la zona de la sombra del alma”.

El relato, ambientado en los inicios del siglo XIX, destaca, además de por la maestría narrativa y léxica de Pardo Bazán (probablemente la mejor narradora femenina en español de la historia), por la atmósfera de horror gótico en un ambiente rural gallego muy bien definido en aspectos de paisaje, conducta, costumbres…
La protagonista es una especie de Cenicienta convertida en mártir de la ignorancia y la maldad en un vínculo entre religión y superstición.

La escritura de Emilia es maravillosa, fluida a pesar del énfasis en el detalle, de las minuciosas descripciones.
Su realismo, aquí con la referida atmósfera gótica y con base de leyenda, posee trazos de ironía y lírica de influencia cervantina con creación de personajes singulares, con cuerpo.

El relato parece tener como fin el peligro de la superstición y la ignorancia propagado por el imaginario colectivo, convirtiendo en crimen un chisme, una difamación, una mentira… la estupidez como instrumento de tragedia.

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Dirección: Edward D. Wood Jr.
Intérpretes: Edward D. Wood Jr., Bela Lugosi, Dolores Fuller, Lyle Talbot.

Con guión de Edward D. Wood Jr. (“Plan 9 From Outer Space”, “Jail Bait”)

Sinopsis

Glen (Edward D. Wood Jr.), un hombre gustoso de travestirse, no sabe como revelar su afición a su prometida Barbara (Dolores Fuller).

Crítica

“Glen o Glenda” fue el primer largometraje de Edward D. Wood Jr., el Ed Wood de Tim Burton. Esta es la película más interesante e infravalorada del considerado peor director de cine de la historia.

Es una cinta de serie B exploitation con raíz autobiográfica protagonizada por el propio Edward D. Wood Jr. acreditado con el seudónimo de Daniel Davis en compañía de su novia Dolores Fuller y de Bela Lugosi como científico convertido en Dios juzgador, que filosofa/desvaría en soliloquios con el espectador sobre comportamientos y prejuicios humanos.

Rodado con cuatro duros y empleando en ocasiones mismas tomas en distintos tramos, el film es de una extrañeza simpática como docudrama surreal, destacando una magnífica secuencia onírica.

Esta película de culto aborda, con la singular visión de Ed Wood de vanguardia “a su pesar”, temas poco propicios para su contexto temporal, como es el travestismo, el transexualismo o el hermafroditismo; con mensajes sobre respeto a la libertad individual e ironías sobre normalidades y mundos modernos.

Fichas en AlohaCriticón

Bela Lugosi

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Dirección: Miguel Ángel Vivas.
Intérpretes: José Coronado, Ana Wagener, Asia Ortega Leiva, Pol Monen.

Con guión de Alberto Marini (“Mientras Duermes”, “El Desconocido”) y Miguel Ángel Vivas (“Inside”, “Extinction”).

Sinopsis

Jaime Jiménez (José Coronado) es un cirujano que reside y trabaja en Sevilla. Después de que su hijo Marcos (Pol Monen) reciba una paliza y quede en coma, Jaime, devastado anímicamente, investiga el asunto para dar con los culpables del suceso.

Crítica

“Tu Hijo” es una dura historia centrada en un padre roto, dolido, descompuesto, que busca explicaciones sobre lo ocurrido a su hijo, busca a quienes han dejado a su hijo en el hospital al borde de la muerte tras una paliza, busca venganza.

Es un drama familiar y social combinado con aspectos de thriller. Se narra desde el punto de vista de Jaime, el protagonista absoluto con un José Coronado llevando el peso interpretativo lleno de matices, de registros diferentes, miradas, silencios, gestos que dicen más que las palabras, no mostrando lo irrelevante sin descuidar detalles.

“Tu Hijo” es un relato de dolor, violencia, venganza, pero sobre todo del complejo vinculo que se establece entre padres e hijos, el instinto de protección, con subtramas paralelas reforzando la idea de la defensa un hijo por encima de todo, independientemente del entorno, de la clase social.

Se ambienta en varios espacios sevillanos… un barrio burgués, la casa de un cirujano, en un ambiente frío; en discotecas de suburbio; barrios humildes de casas atiborradas de objetos con la tele siempre encendida… gran parte de la película transcurre en espacios cerrados, reducidos, dentro de un coche que recorre la ciudad, ambientes interiores, oscuros.
El film se rueda con una reducida profundidad de campo, casi pareciendo una metáfora del que vive encerrado en un mundo interior marcando la distancia y el desconocimiento que supone para un adulto y el universo de los adolescentes actuales, para los que todo se graba, todo se fotografía, todo se comparte… familiarizados con los excesos, con los abusos.

Los giros de guion no resultan nada previsibles. Sabe mantener la tensión con un ritmo de narración pausado y una intriga que se va resolviendo poco a poco, los planos, las miradas… tienen el tiempo adecuado, resultando además una historia que se cierra de forma correcta, sin caer en lo fácil y ahondando en la protección paterno-filial a pesar de la dura realidad.

Fichas en AlohaCriticón

José Coronado

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Dirección: Dylan Brown.
Intérpretes: Película de animación.

Con guión de Josh Applebaum (“Ninja Turtles”, “Misión Imposible: Protocolo Fantasma”) y André Nemec (“Ninja Turtles”, “Ninja Turtles: Fuera De Las Sombras”).

Sinopsis

June Bailey es una niña muy imaginativa que, junto a su madre, ha creado un parque mágico de atracciones dirigido por animales. Cuando su madre enferma y se ausenta de casa para llevar un tratamiento, June se queda con su padre y prepara un viaje a un campamento de matemáticas de verano. En el trayecto, June termina en un bosque que le traslada al parque mágico, en donde las atracciones están amenazadas por la Oscuridad.

Crítica

Película Paramount de animación que materializa la imaginación de una niña en un escapismo utilizado como alegoría de lucha contra los momentos malos, contra las situaciones problemáticas…

La película es una historia de mundos paralelos con influencia de la “Alicia” de Lewis Carrol, con un añadido ridículo de pseudozombis chimpancés y con pretensiones sentimentales al estilo Pixar y de complejidad emocional al estilo de “Del Revés (Inside Out)”.

El guión incide en su base dramática, carece de humor y de personajes con encanto.
Como aventura se mueve entre la rutina y el caos, resultando la trama aburrida, depresiva, poco original y previsible.

Fichas en AlohaCriticón

Jennifer Garner
Matthew Broderick
Mila Kunis

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Michael Ondaatje (“El Paciente Inglés”, “El Viaje De Mina”) publica su séptima novela titulada “Luz De Guerra”, un libro editado en español por Alfaguara.

La historia se ambienta en el Londres del año 1945. Fin de la Segunda Guerra Mundial.
El adolescente Nathaniel y su hermana Rachel se han quedado sin sus padres al marcharse éstos a Singapur. Los hermanos vivirán al cuidado de Walter, apodado “El Polilla”, un hombre lleno de misterio. ¿Es un criminal? ¿Es un agente político? ¿Quiénes son sus amigos tan extraños? Nathaniel y Rachel se verán inmersos en peligrosas relaciones que marcarán su vida para siempre.

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The National (“Boxer”, “Sleep Well Beast”), el quinteto de Cincinatti, Ohio con sonidos melancólicos de influencia post-punk, vuelven a la actualidad discográfica con “I Am Easy To Find”, su octavo disco en estudio que es editado por el sello 4AD.

El álbum, co-producido entre el grupo y Mike Mills, cuenta con las colaboraciones vocales de cantantes como Sharon Van Etten, Lisa Hanningan o Gail Ann Dorsey.

“You Had Your Soul With You”, tema con uso de la electrónica, es uno de los singles de este disco… you had your soul with you, I was in no mood, drift away, and I could forget…

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País: Dinamarca/Eslovaquia/República Checa.
Género: Comedia/Drama.
Duración: 107 min.
Música: Michal Novinski.
Fotografía: Vladimír Smutný.
Guión: Jan Sverák.
Dirección: Jan Sverák.
Reparto: Alois Grec, Jan Tríska, Oldrich Kaiser, Tereza Voriskova, Ondrej Vetchý, Petar Spalková.

Eda (Alois Grec) es un niño checo de ocho años que, en plena Segunda Guerra Mundial, es forzado a abandonar Praga para residir en un pueblo de Slavonice, en donde tendrá que hacer nuevos amigos y llevar una vida muy diferente a la que llevaba en la ciudad.

Algunas películas de su director: Un mundo azul oscuro, Escuela primaria, Sueños de juventud…

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País: Bélgica/España/México.
Género: Aventura/Comedia/Fantasía.
Duración: 92 min.
Música: Alfonso PonchoToledo.
Fotografía: Miquel Prohens.
Guión: Ángeles Hernández, Miguel Ibáñez Monroy, David Matamoros y Marc Pastor.
Dirección: Carlos Martín Ferrera.
Reparto: Ivan Massagué, Ana Serradilla, Miriam Giovanelli, Silvia Abril, Brays Efe, Canco Rodríguez.

Víctor Negro (Ivan Massagué) no quiere olvidar a Irene (Ana Serradilla), a pesar de que todos sus amigos le dicen que busque otra novia. Un día aparece en su vida Lola (Miriam Giovanelli). Sin embargo, Víctor extraña a Irene, y más cuando esta última requiere su ayuda cuando la gente a su alrededor parece haber perdido los recuerdos y las emociones.

Algunas películas de su director: Zulo, La jauría, Suspicious minds…

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País: Croacia/Francia/Irán/Qatar/Serbia.
Género: Drama.
Duración: 94 min.
Fotografía: Tatjana Krstevski.
Guión: Ognjen Glavonic.
Dirección: Ognjen Glavonic.
Reparto: Leon Lucev, Pavle Cemerikic, Tamara Krcunovic, Ivan Lucev, Igor Bencina, Novak Bilbija.

Balcanes, año 1999. Vlada (Leon Lucev) es un conductor de camiones que transporta una carga misteriosa desde Kosovo a Belgrado con la OTAN bombardeando Serbia. Conduce por territorio desconocido en un país devastado por la guerra. De vuelta a casa se enfrentará a las consecuencias de sus acciones.

Algunas películas de su director: Zivan makes a punk festival, Dubina dva…

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País: Francia.
Género: Drama.
Duración: 90 min.
Fotografía: Irina Lubtchansky.
Guión: Julie Bertuccelli,
Dirección: Julie Bertuccelli.
Reparto: Catherine Deneuve, Chiara Mastroianni, Samir Guesmi, Laure Calamy, Alice Taglioni, Olivier Rabourdin.

Se inicia el verano en Verderonne, un pequeño pueblo próximo a París. Claire Darling (Catherine Deneuve), convencida de que se encuentra en su último día de vida, decide vender a precios irrisorios todo lo que tiene en un mercadillo. Con cada venta, Claire recuerda momentos de su vida. En este contexto reaparece Marie (Chiara Mastroianni), su hija, con la que Claire no tiene contacto desde hace más de veinte años.

Algunas películas de su directora: El árbol, Depuis qu’Otar est parti…, La cour de Babel…

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País: Francia.
Género: Comedia.
Duración: 93 min.
Fotografía: Jérôme Alméras.
Guión: Noé Debré y Mathieu Sapin.
Dirección: Mathieu Sapin.
Reparto: Alexandra Lamy, Finnegan Oldfield, Gilles Cohen, Valérie Karsenti, Philippe Katerine, Brigitte Roüan.

Arnaud Jaurès (Finnegan Oldfield) es un joven que consigue un trabajo como ayudante de Agnès Karadzic (Alexandra Lamy), directora de comunicación de un candidato a las elecciones presidenciales. En el fragor electoral, Arnaud queda fascinado por Agnès y por el mundo político de las tácticas de campaña.

Algunas películas de su director: Debutante en largometraje cinematográfico…

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País: Francia.
Género: Comedia/Drama.
Duración: 72 min.
Fotografía: Irina Lubtchansky.
Guión: Jean-Claude Carrière y Louis Garrel.
Dirección: Louis Garrel.
Reparto: Louis Garrel, Laetitia Casta, Lily-Rose Depp, Joseph Engel, Diane Courseille, Vladislav Galard.

Marianne (Laetitia Casta) deja a su novio Abel (Louis Garrel) por su mejor amigo, Paul, del que está embarazada. Ocho años después, Marianne, tras la muerte de Paul, vuelve con Abel. Este regreso genera celos en el hijo de Marianne y en Eva (Lily-Rose Depp), la hermana de Paul enamorada de Abel.

Algunas películas de su director: Los dos amigos…

The post Un Hombre Fiel (L’homme Fidèle) appeared first on AlohaCriticón.

País: China/Hong Kong.
Género: Acción/Bélica/Drama.
Duración: 112 min.
Música: Zai Lao.
Fotografía: Zhao Xiaoding.
Guión: Zhang Yimou.
Dirección: Zhang Yimou.
Reparto: Deng Chao, Sun Li, Zheng Kai, Wang Qianyuan, Wang Jingchun, Hu Jun.

Ziyu (Deng Chao), el comandante del ejército del rey Peiliang (Zheng Kai), señor del condado de Peixan, tiene una “sombra”, un hombre casi idéntico llamado Jingzhou (Chao), que le sustituye como doble en caso de amenaza dentro de una corte llena de traiciones y en combate contra sus enemigos, entre ellos los habitantes de la ciudad amurallada de Jing que Peiliang decide atacar.

Algunas películas de su director: Hero, Ju Dou, La gran muralla…

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País: EEUU.
Género: Comedia.
Duración: 121 min.
Música: Marco Beltrami y Miles Hankins.
Fotografía: Yves Bélanger.
Guión: Liz Hannah y Dan Sterling.
Dirección: Jonathan Levine.
Reparto: Charlize Theron, Seth Rogen, June Diane Raphael, O’Shea Jackson Jr., Andy Serkis, Alexander Skarsgard.

El periodista Fred Flarsky (Seth Rogen), tras perder su trabajo, se reencuentra con su niñera y primer amor, Charlotte Field (Charlize Theron), actualmente una de las mujeres más influyentes del mundo que está preparando la campaña para optar a la presidencia de los Estados Unidos. Las chispas saltan entre ellos cuando Charlotte contrata a Fred como redactor de sus discursos.

Algunas películas de su director: Descontroladas, Los tres reyes malos, Memorias de un zombie adolescente…

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País: Bulgaria/EEUU/GB.
Género: Acción/Aventura/Fantasía.
Duración: 116 min.
Música: Benjamin Wallfisch.
Fotografía: Lorenzo Senatore.
Guión: Andrew Cosby.
Dirección: Neil Marshall.
Reparto: David Harbour, Milla Jovovich, Sasha Lane, Ian McShane, Daniel Dae Kim, Thomas Haden Church.

Hellboy (David Harbour) es requerido por la sociedad secreta Club Osirir para acabar con unos gigantes que están aterrorizando Inglaterra. Al mismo tiempo una amenaza mayor se cierne sobre Londres, la presencia de Nimue (Milla Jovovich), la Reina de la Sangre que ha llegado a la Tierra de entre los muertos. Hellboy luchará contra Nimue en compañía de Ben Daimio (Daniel Dae Kim) y Alice Monahan (Sasha Lane).

Algunas películas de su director: Centurión, Doomsday: el día del juicio, The descent…

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El escritor murciano Claudio Cerdán (“Un Mundo Peor”, “Sangre Fría”), autor especializado en novela negra, publica “Los Señores Del Humo”, su noveno libro de intriga criminal.

En la ciudad de Madrid aparecen cadáveres decapitados por un asesino en serie.
El detective Paco Faura, un policía retirado, cree que estos hechos podrían tener relación con un caso sin resolver treinta años atrás; y un mercenario, CJ, piensa que el asesino puede ser un viejo compañero de armas.
Por su parte, Aldo, un proxeneta huido de México al ser perseguido por narcotraficantes, pierde la razón cuando el pasado regresa a su vida.

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Sinopsis

Viktor Alekseyevich Zolotaryov vive de forma precaria en Kiev junto a Misha, un pingüino que ha adoptado después de que el zoo haya decidido ceder a parte de sus animales al no poder mantenerlos. Viktor es un periodista solitario que logra un singular trabajo como escritor de necrológicas de personas vivas, por lo general militares y políticos. La cosa se complica cuando esas personas comienzan a aparecer muertas.

Crítica

Libro de Andrei Kurkov, conocido también como “Picnic Sobre El Hielo”, que mezcla la comedia con el misterio criminal y el absurdo existencial kafkiano en una Ucrania post-soviética.

La novela, original del año 1996, está narrada en tercera persona, escrita con un lenguaje sencillo y estructurada en capítulos cortos.

Gracia no tiene mucha, el pingüino aporta poco más allá de su singular presencia secundaria y puntual en entierros y en espacios domésticos, y la intriga criminal acrecienta con el paso de las páginas su tono sombrío, deprimente y amenazador.

La prosa es simple, un tanto plana, con personajes sin demasiada profundidad, lo que perjudica el impacto emocional de sus acciones con centro en un hombre frustrado, imposibilitado por las circunstancias a conseguir la “vida normal” que desea.
No obstante, la historia es fluida, el vínculo del protagonista con el pingüino tiene suficiente ternura, y su conflicto de personaje perdedor como pez fuera del agua en asuntos mafiosos se sigue con interés y no está mal resuelto.

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Crítica

Con nombre de una famosa novela de John Steinbeck, este grupo inglés de Bristol debutó en formato disco grande con este recomendable álbum, “Mercator Projected” (1969), un disco de psicodelia con sonidos jazz rock, blues rock, folk rock… producido por Noel Walker en Deram, el sello lisérgico y progresivo de la Decca.

Sus textos tanto se inspiran en la mitología como en el onirismo, cayendo también en el surrealismo o en el lirismo de ambiente escapista y natural.

La apertura nos lleva al hemisferio norte, “Northern Hemisphere”; en donde suceden las cosas más extrañas, en donde un mago desaparece y reaparece, en donde ocurren cosas hermosas, pájaros volando alrededor de árboles de diamantes, en donde hay gnomos…
Es un hard blues rock psicodélico con pegadizo riff guitarrero del cantante Geoff Nicholson. A destacar, como en todo el disco, los arreglos y el trabajo instrumental con, además de Nicholson, el gran bajista Steve York, Dave Arbus en violín y flauta, Ron Caines con el saxofón o el batería Dave Dufort. Fenomenales músicos.

“Isadora” es una pieza dedicada a la bailarina Isadora Duncan… que duerme bajo una enredadera de hiedra… Arbus destaca con la flauta en un encantador psicoprog-folk que progresa con ritmos reggae y jazz antes de retomar el sonido bucólico folk. Magnífico Steve York con su bajo.

Buitres blancos, cocodrilos, góndolas negras, mantos escarlatas, alas doradas hacia Babilonia… El modernismo psicodélico de East Of Eden se hace notar en la exótica “Waterways”, un excelente corte de casi siete minutos con arreglos clásicos de violín en su intro lenta que acelera su tempo con sonidos ácidos orientales, sobresaliendo Dave Dufort en la percusión.

“Centaur Woman”… su cuerpo es adorable, pero su cara es de unicornio… Esta canción, de más de siete minutos, comienza con un blues rock lisérgico, garajero, con armónica y con la voz principal de Ron Caines haciendo descansar a Geoff Nicholson de tal tarea, y se desarrolla como una jam jazz rock con un desgañitado Caines al saxo.

La melodía de “Bathers” es una maravilla… En ocasiones hay brujas en la playa, cuevas con rocas de colores, en el lago húngaro Balatón se bañan con el sonido de fondo de flautas gitanas… Folk pop psicodélico dulce, delicado, evocativo… de primer nivel.

“Communion” es un buen corte psicodélico con Arbus haciendo sonar la flauta y el violín sobre un intenso ritmo tribal con voces en armonía.
Ritmo solemne en “Moth”… cuando veo las cosas que sueño sé como son realmente… una balada lisérgica de espléndida melodía y magníficos arreglos.

“Mercator Projector” termina con el instrumental “In The Stable Of The Sphinx”, una disfrutable jam psicoprogresiva jazz que pone fin a un excepcional LP debut.

Ir a la biografía AlohaCriticón de East Of Eden

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Nació el 7 de agosto de 1975 en Benoni (Sudáfrica).

Biografía

Mide 1’77.
Charlize Theron creció en una granja en la localidad sudafricana de Benoni. Es la hija única de un matrimonio formado por un granjero y constructor francés llamado Charles y una mujer alemana de nombre Gerda. Su padre falleció en 1990 asesinado por su propia madre cuando aquél intentaba agredirla. El jurado absolvió a la mujer alegando defensa propia.

Desde niña, Charlize estudio ballet clásico en la ciudad de Johannesburgo, pero su carrera como bailarina se vio truncada tras una lesión en la rodilla. Trabajó desde su adolescencia como modelo, consiguiendo en 1996 la popularidad tras convertirse en la imagen de un famoso spot televisivo de la bebida Martini.

A mediados de los años 90, Charlize y su madre se trasladaron a la ciudad californiana de Los Angeles, consiguiendo debutar en el año 1996 en Hollywood al aparecer en la película dirigida por John Herzfeld “Dos Días En El Valle” (1996), un film protagonizado por Danny Aiello, James Spader y Jeff Daniels.

Durante su primera etapa como intérprete, Theron intervino en un breve papel secundario en “The Wonders” (1996) de Tom Hanks, acrecentando su caché como actriz en personajes más importantes en la comedia romántica “No pierdas el juicio” (1997) de Jonathan Lynn, “Pactar Con El Diablo” (1997), thriller dirigido por Taylor Hackford que Charlize co-protagonizó junto a Keanu Reeves y Al Pacino, “Mi Gran Amigo Joe” (1998), película de aventuras familiares dirigida por Ron Underwood o “La Cara Del Terror” (1999), film de ciencia-ficción dirigido por Rand Ravich y co-protagonizado por Johnny Depp.

Su salto al estrellato se produjo cuando protagonizó “Las Normas De La Casa De La Sidra” (1999) de Lasse Hallstrom, un drama con el protagonismo masculino de Tobey Maguire y Michael Caine.

En el año 2003 protagonizó la película “Monster” (2003), film por el que ganó un Globo de Oro como mejor actriz dramática y el premio Oscar en la categoría de mejor actriz.

En “En El Valle de Elah” (2007), película dirigida por Paul Haggis (“Crash”) tenía como co-protagonistas a Tommy Lee Jones y Susan Sarandon. Cuenta los esfuerzos de un veterano de guerra (Jones) que, ayudado por una policía (Theron), intenta localizar a su hijo, un soldado desaparecido que había sido destinado en Iraq.

En “Hancock” (2008) era Mary Embrey, mujer de Jason Bateman y amante del superhéroe que titula el film interpretado por Will Smith.

En “Lejos De La Tierra Quemada” (2009) interpretó a Sylvia, una mujer traumatizada por su pasado. El mismo año participó en “The Road – La Carretera” (2009), adaptación de una novela de Cormac McCarthy en donde encarnó a la mujer de Viggo Mortensen.

En “Young Adult” (2011) compartió créditos con Patrick Wilson con dirección de Jason Reitman.

Interpretó a la reina Ravenna en “Blancanieves y La Leyenda Del Cazador” (2012) al lado de Kristen Stewart y Chris Hemsworth. Repitió el papel en “El Cazador y La Reina Del Hielo” (2016).
Participó con posterioridad en “Mad Max: Furia En La Carretera” (2015).

Fue novia de Stephen Jenkins, componente del grupo musical Third Eye Blind. También mantuvo relaciones sentimentales, entre los años 1996 y 1998, con el actor Craig Bierko (“Miedo y asco en Las Vegas”). Uno de sus vínculos amorosos más largos lo mantuvo con Stuart Townsend, intérprete con quien Charlize compartió créditos en “Atrapada” (2002). La pareja rompió en el año 2010. Con posterioridad se le rumoreó una relación con el actor Ryan Reynolds. Más tarde fue pareja de Sean Penn, quien la dirigió en “Diré Tu Nombre” (2016), film co-protagonizado por Javier Bardem.

Un año después participó en “The Fast & Furious 8” (2017), film de accion protagonizado por Vin Diesel en el que Charlize interpretó a Cipher, una ciberterrorista; y se convirtió en la agente Lorraine Broughton en el thriller de espionaje “Atómica” (2017), película basada en un cómic creado por Sam Hart y Antony Johnston.

En el año 2018 estrenó la comedia negra “Gringo” (2018). El mismo año fue una madre con tres niños ayudada por una niñera nocturna en “Tully” (2018), film en el que volvió a ser dirigida por Jason Reitman.
En el 2019 hizo pareja con Seth Rogen en “Casi Imposible” (2019).

En marzo del año 2012 la actriz adoptó un hijo llamado Jackson. Tres años después adoptó a una niña a la que llamó August. En la actualidad se le rumorea una relación con Brad Pitt (nacido en 1963).

En la actualidad se le rumorea una relación con el actor Eric Stonestreet.

Su twitter es: https://twitter.com/charlizeafrica
Su facebook es: https://twitter.com/charlizeafrica
Su instagram es: https://www.instagram.com/charlizeafrica/

FILMOGRAFIA

DOS DIAS EN EL VALLE (1996) de John Herzfeld
THE WONDERS (1996) de Tom Hanks
NO PIERDAS EL JUICIO (1997) de Jonathan Lynn
PACTAR CON EL DIABLO (1997) de Taylor Hackford
CELEBRITY (1998) de Woody Allen
MI GRAN AMIGO JOE (1998) de Ron Underwood
LA CARA DEL TERROR (1999) de Rand Ravich
LAS NORMAS DE LA CASA DE LA SIDRA (1999) de Lasse Hallstrom
OPERACIÓN RENO (2000) de John Frankenheimer
HOMBRES DE HONOR (2000) de George Tillman Jr.
LA LEYENDA DE BAGGER VANCE (2000) de Robert Redford
15 MINUTOS (2001) de John Herzfeld
NOVIEMBRE DULCE (2001) de Pat O’Connor
LA OTRA CARA DEL CRIMEN (2001) de James Gray
LA MALDICIÓN DEL ESCORPIÓN DE JADE (2001) de Woody Allen
ATRAPADA (2002) de Luis Mandoki
WAKING UP IN RENO (2002) de Jordan Brady
THE ITALIAN JOB (2003) de F. Gary Gray
MONSTER (2003) de Patty Jenkins
LLÁMAME PETER (2004) de Stephen Hopkins
JUEGOS DE MUJER (2004) de John Duigan
AEON FLUX (2005) de Karyn Kusama
EN TIERRA DE HOMBRES (2005) de Niki Caro
EN EL VALLE DE ELAH (2007) de Paul Haggis
BATALLA EN SEATTLE (2007) de Stuart Townsend
SONÁMBULO (2008) de Bill Maher
HANCOCK (2008) de Peter Berg
ASTRO BOY (2009) -voz- de David Bowers
LEJOS DE LA TIERRA QUEMADA (2009) de Guillermo Arriaga
THE ROAD – LA CARRETERA (2009) de John Hillcoat
YOUNG ADULT (2011) de Jason Reitman
BLANCANIEVES Y LA LEYENDA DEL CAZADOR (2012) de Rupert Sanders
PROMETHEUS (2012) de Ridley Scott
MIL MANERAS DE MORDER EL POLVO (2014) de Seth MacFarlane
LUGARES OSCUROS (2015) de Gilles Paquet-Brenner
MAD MAX: FURIA EN LA CARRETERA (2015) de George Miller
EL CAZADOR Y LA REINA DEL HIELO (2016) de Cedric Nicolas-Troyan
KUBO Y LAS DOS CUERDAS MÁGICAS (2016) -voz- de Travis Knight
DIRÉ TU NOMBRE (2016) de Sean Penn
FAST & FURIOUS 8 (2017) de F. Gary Gray
ATÓMICA (2017) de David Leitch
GRINGO (2018) de Nash Edgerton
TULLY (2018) de Jason Reitman
CASI IMPOSIBLE (2019) de Jonathan Levine

En vísperas de estreno o en fase de producción

THE OLD GUARD (2019) de Gina Prince-Bythewood
ATOMIC BLONDE 2 (2019) de (sin dirección confirmada)

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ANNE PERRY
(1938- )

Anne Perry (de nombre auténtico Juliet Marion Hulme) nació el 28 de octubre de 1938 en Blackheath, Londres (Inglaterra), pero pasó gran parte de su niñez y adolescencia en Nueva Zelanda leyendo libros de autores como Lewis Carroll, Arthur Conan Doyle o Agatha Christie.

Anne fue protagonista de un escandaloso episodio en su juventud que fue objeto principal, con el protagonismo de Kate Winslet, de la película dirigida por Peter Jackson “Criaturas Celestiales” (1994). Por aquella época, y todavía con el nombre de Juliet, Anne entabló una estrecha relación con Pauline Parker que terminó en el año 1954 con el asesinato de la madre de Pauline por parte de la pareja. Tras cumplir una pena de prisión de cinco años, Juliet, convertida en Anne Perry y condenada a no ver nunca más a Pauline (con quien se carteó a menudo), se marchó primero a los Estados Unidos y más tarde a Inglaterra, lugares en los que trabajó como comercial y azafata.

A finales de los años 70 inició su carrera como escritora, consiguiendo el éxito con su primera novela, “Los Crímenes De Carter Street” (1979), título protagonizado por el policía Thomas Pitt y su esposa Charlotte, personajes, junto a la serie del inspector William Monk y su compañera Hester, que le concedieron fama internacional.

Sus libros, algunos de ellos dignos sucesores de la gran maestra del relato policiaco Agatha Christie, están ambientados en la rígida sociedad victoriana y narrados con un estilo sencillo y ligero que hace muy agradable su lectura.

Otros títulos de su bibliografia son “Los Cadáveres De Callander Square” (1980), “La Secta De Paragon Walk” (1981), “El Callejón De Los Resucitados” (1981), “Los Robos De Rutland Place” (1983), “El Ahogado Del Támesis” (1984), “Silencio En Hannover Close” (1988), “El Rostro De Un Extraño” (1990), novela en la que aparece en escena por primera vez el detective William Monk, “Luto Riguroso” (1991), “Defensa o Traición” (1992), “Una Duda Razonable” (1993), “La Prostituta De Pentecost Alley” (1996), “Sepulcros Blanqueados” (1997), “La Conspiración De Ashworh Hall” (1997), “El Misterio De Brunswick Gardens” (1998), “Las Raíces Del Mal” (1999), “La Amenaza De Bedford Square” (1999), “Los Escándalos De Half Moon Street” (2000), El Degollador De Hyde Park” (2002) o “Marea Incierta” (2004).

Otros libros publicados en español por Perry son “Asesino En La Oscuridad” (2005), intriga criminal con el inspector Monk investigando la muerte de una pareja de amantes; o “No Dormiremos” (2007), novela que transcurre en tiempos de la Primera Guerra Mundial.

En “El Brillo De La Seda” (2010) ambientó su historia en la Constantinopla del siglo XIII para narrar las aventuras de Anna Zarides, una mujer disfrazada de eunuco.

Continuó la serie del inspector Pitt con “Un Crimen En Buckingham Palace” (2008), “Medianoche En Marble Arch” (2012), y “Un Misterio En Toledo” (2015).

Otros títulos con el inspector Monk son “Un Mar Oscuro” (2012), intriga con una conspiración criminal en torno al negocio del opio. Más tarde, en la misma serie, se publicaron “Justicia Ciega” (2013), “Sangre En El Támesis” (2014), “Laberintos De La Noche” (2015), “Venganza En El Támesis” (2016), “An Echo Of Murder” (2017) y “Dark Tide Rising” (2018).

En el año 2016 apareció “Traición En Lancaster Gate” (2016), una nueva novela de la serie del inspector Thomas Pitt. Al año siguiente se publicó “Asesinato En Kensington Gardens” (2017), de la serie Pitt, y “Twenty-One Days” (2017), primer libro de la serie Daniel Pitt continuado por “Triple Jeopardy” (2018).

Anne reside en una localidad del noreste de Escocia llamada Portmahomack.

Su twitter es: https://twitter.com/anneperrywriter

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